下的说明： 「我是光靠自己贫弱的想象力，来描写我诞生以前好久好久的大正或昭和初期。

    是凭一己的感觉来下笔的。

    如果以绘画来打个比喻，便是幻想画吧，因此并不想把时代的风俗实地的描绘出来，也完全没有资料性的意义在内。

    故事里的花，也可以说并不是现实里的花，写的是记忆里的，或者幻想里的色彩与形状。

    和『桐棺』里的主人翁一样，我也祇知道纸牌里的桐花，我不知它香不香，也不想知道。

    文中一再出现的桐花花香，只不过是透过纸牌里的桐花而嗅到的幻想里的香味罢了。

    同样地，『一串白藤花』里的花香，也是毫无现实意义的……」 容我们再来看一段连坺自己有关本书各篇的共同主题的自述： 「花就是人的生命。

    我这个年轻小子，这么说是太肉麻了些，可是花，它的生命是背负着凋谢的宿命的。

    这种生命的哀愁，是在长久的历史当中，一直支撑日本人过来的思想。

     只因背负着凋谢的宿命，因而美便联系在哀愁上如果说，这就是花的思想，那么人的生命的哀愁与真正的美，不在死，而是在联系在死上面的生命本身。

    这么说，也未免伤感了些，然而，每个人岂不都是在躯体的某一个小角落里，让一朵至死都不能令其凋谢的花绽开着，并藉此活着的吗?」 据此，我们似乎可以说，连城的「葬花系列」虽然以花为主题，然而他并不是拿花来做为作品中的道具，而是把花当做作品中人物的悲剧宿命的象征，建构了一种美与哀愁的灭亡美学。

    因而那朵朵花虽有本质上的美，却被描写得充满暗影与妖媚，可以说美得令人惊心动魄，浪漫得使人禁不住地陶醉于他的作品世界里。

     因此，我们似可说，连城的这一系列作品。

    尽管靠时代背景来装扮成古老的外表，实则就推理小说而言，恐怕也是十分新颖的，而他将推理小说提升到文学境界，更属可观。

    尤其当我们连想到「红楼梦」里的「黛玉葬花」时，更可以看出日本人与我们对花的宿命观的不同相貌，该是十分饶有趣味的一件事。

     连城三纪彦本名加藤甚吾，名古屋人，生于一九四八年，早稻田大学政治经济学部毕业，曾留学法园学习电影。

    一九七八年以处女作「变调二人羽织」获幻影城新人奖，从此跃现日本推理小说界，八一年「菖蒲之舟」获日本推理作家协会短篇奖，去岁并以短篇集「情书」一书荣获日本大众文学最高奖直木奖，跻身名家之林。

     一串白藤花 一串白藤花 序幕 花街